LA ÚLTIMA PELÍCULA QUE HAS VISTO... ¡EN EL CINE!

Sólo un 5 !, vaya creo que lo voy a dejar pasar, la que cae seguro es ...

caniplaywithrainbows escribió:

Queria enamorarme de esta peli, me encanta Jessica Chastain y Aaron Sorkin es uno de mis guionistas favoritos (The Social Network es una de mis pelis favoritas), pero Aaron Sorkin necesita un director que le de un ritmo adecuado a sus guiones, el o es demasiado rápido o demasiado lento. Buenas escenas, gran Jessica Chastain, pero con demasiados problemas...

Yo ni la apruebo, excesivamente larga, y de repente partes como con una sobreinformacion... y otras cosas mas que no me gustaron nada

CrackerSoul escribió:

jackinthebox escribió:

WONDER WHEEL
USA, 2017.
Director: Woody Allen
Intérpretes: Kate Winslet, Jim Belushi, Juno Temple, Justin Timberlake

Cines Icaria Yelmo, Barcelona.
VOSE 4,70 €.

Cita anual con mi querido Woody, que esta vez ha rodado un drama que aunque no figure en el top de su filmografia se deja ver alegremente. Me recordó en algunas cosas a Delitos y faltas, y me pareció chulo el guiño del niño pequeño, que no es más que el propio Woody tal y como se describió en Annie Hall (el niño que creció debajo de la noria de un parque de atracciones de Conney Island y que se escapaba al cine siempre que podía).
Todos los actores estan correctos, pero destaca una inmensa Kate Winslet que se va a llevar una segura nominación a los Oscar.

Suscribo opinión y voto. Me ha gustado también Jim Belushi.

Recién llegado de verla y bien,al nivel de sus ultimas obras aunque quizás Café Society me gustó algo más.Me pregunto si escribió el papel de Ginny pensando en Kate Winslet o fue elegida posteriormente.Una cosa,¿no os da la sensación que se pasa un pelin con el tono del color?

MR.PUNCHY escribió:

CrackerSoul escribió:

jackinthebox escribió:

WONDER WHEEL
USA, 2017.
Director: Woody Allen
Intérpretes: Kate Winslet, Jim Belushi, Juno Temple, Justin Timberlake

Cines Icaria Yelmo, Barcelona.
VOSE 4,70 €.

Cita anual con mi querido Woody, que esta vez ha rodado un drama que aunque no figure en el top de su filmografia se deja ver alegremente. Me recordó en algunas cosas a Delitos y faltas, y me pareció chulo el guiño del niño pequeño, que no es más que el propio Woody tal y como se describió en Annie Hall (el niño que creció debajo de la noria de un parque de atracciones de Conney Island y que se escapaba al cine siempre que podía).
Todos los actores estan correctos, pero destaca una inmensa Kate Winslet que se va a llevar una segura nominación a los Oscar.

Suscribo opinión y voto. Me ha gustado también Jim Belushi.

Recién llegado de verla y bien,al nivel de sus ultimas obras aunque quizás Café Society me gustó algo más.Me pregunto si escribió el papel de Ginny pensando en Kate Winslet o fue elegida posteriormente.Una cosa,¿no os da la sensación que se pasa un pelin con el tono del color?

Sí, me llamó la atención cómo cambiaban las tonalidades de manera brusca, pasando de unos colores luminosos a otros más suaves en el mismo plano. Supongo que Woody querría decirnos algo con esos juegos de fotografía, quizá querría plasmar el efecto de las luces de la noria sobre los personajes de una manera metafórica y hablarnos de las vueltas que da la vida o alguna pollada así

EL MUSEO DE LAS MARAVILLAS (WONDERSTRUCK).
Dirigida por Todd Haynes.
Con Milicent Simmons, Oakes Fegley, Jaden Michael, Julianne Moore, entre otras y otros.
Estados Unidos, 2017.

Cines Jean Renoir-Plaza de España, Madrid.
6'10 con el carnet Renoir.

Una peli mejor en la forma que en el fondo, porque la historia a veces no se entiende un pito, pero eso da igual, dado que el hilo argumental son los fogonazos de imágenes y de recuerdos de una niña en Nueva York en 1927 y un niño en la misma ciudad en 1977. Así, el director construye un largometraje que funciona precisamente por la fuerza de esos torrentes de imágenes que hacen que esta película sea más bien un mosaico donde la suma de sus partes vale más que el todo.
Eso sí, esta pelí, emocionante sin caer en la lágrima fácil, va a encantar a todo cinéfilo, loco de la música y/o amante de los museos.

Le bajo nota por alguna secuencia panfletaria, la del metro es difícil de creer, e insistir en la gran movilización civil de la operación Dinamo es falso. Como en Dunkerque, me revuelven ciertas licencias o empeño de reescribir la historia. Aprovechar el cine para desinformar, en lugar de al contrario. El que busque una película bélica que se olvide, es el bastidor político de sus 25 primeros días como primer ministro mientras Alemania avanza imparable. Las dudas entre negociar o enfrentarse a la guerra.

Me gustaría que algún director, francés si es posible, hiciera lo mismo sobre el intríngulis político de su país en ese período. Pero supongo que es tabú.

LOVING VINCENT. (Polonia-Reino Unido, 2017).
Dirigido por: Dorota Kobiela y Hugh Welchman.
Película animada con rotoscopia.
Con: Robert Gulaczyk, Douglas Booth, Jerome Flynn, Saoirse Ronan entro otras y otros.

Cines Jean Renoir-Plaza de España, Madrid.
5'90 con la tarjeta Renoir.

El hype de la temporada es también el bluff de la temporada.
El que una peli sea sonora, en color, en 3D (o 4 o 5...), con efectos especiales mil o pintada al óleo, como esta que nos ocupa, no es algo que nos asegure que vayamos a ver una buena película y Loving Vincent es, como film, aburrido y, como biopic, nefasto.
Eso sí, se le reconoce y valora a ese centenar de pintores y pintoras, de formación académica, el currele que se han pegado en pintar 60.000 cuadro al óleo imitando el estilo de Vincent Van Gogh (y ese sentido, este largometraje es alucinante) pero el resultado artístico (qué paradoja) es ciertamente lamentable y la película (en cuanto a contar una historia me refiero) es convencional y aburrida.

EL ARTE DE LA AMISTAD (FINAL PORTRAIT).
Reino Unido, 2017.
Dirigida por Stanley Tucci.
Con Geoffrey Rush, Armie Hammer, Tony Shalhoub, Sylvie Testud, Clémence Poésy, entre otras y otros.

Cines Jean Renoir-Plaza de España.
5'90€ con la tarjeta Renoir.

¿Sabes ese momento cuando la película recién empieza y te dices a ti mismo: "esta peli me va a gustar de verdad", pues eso mismo pensé yo de Final Portrait, un excelente largometraje dirigido por Stanley Tucci que cuenta la historia del último retrato que hizo el pintor y escultor italo-suizo Alberto Giacometti, hecho a su joven amigo el escritor estadounidense James Lord, en París en 1964.
Lo primero que sorprende de esta película es el asombroso trabajo de absorción del personaje que ha hecho Geoffrey Rush: se convierte tal cual en el propio Giacometti y hasta anda como él. Increíble. También muy destacable el gran trabajo hecho por Armie Hammer, en el papel del retratado, cuyo personaje, fino, atildado, de modales suaves y más bien soso, tuvo que ser un tour de force para este joven actor, y lo hace genial. Es que todos-as están bien en esta película: las dos mujeres de Giacometti, su hermano... hasta los secundarios. Y es de agradecer el acierto del director en apenas usar música (formidable, por otra parte, la ajustada y fabulosa banda sonora de Evan Lurie) y, cuando lo hace, emplearla de una forma muy inteligente y comedida, dando cabida a los silencios entre pintor y modelo, los ruidos de pasos, el sonido de la brocha sobre el lienzo...
Encima, este es un biopic que, por una vez, se centra más en la labor del artista que en contar su vida, así se ve cómo pintaba Giacometti, qué técnicas utilizaba, los tubos de pintura que prefería; se ve su estudio, su casa incluso cómo vestía. Y su personalidad, un tipo de carácter increíble e inédito.
Un acierto, también, el muy bien conseguido ambiente parisino de los años 60.
En fin, que es una gozada de película.

Jurek escribió:




Le bajo nota por alguna secuencia panfletaria, la del metro es difícil de creer, e insistir en la gran movilización civil de la operación Dinamo es falso. Como en Dunkerque, me revuelven ciertas licencias o empeño de reescribir la historia. Aprovechar el cine para desinformar, en lugar de al contrario. El que busque una película bélica que se olvide, es el bastidor político de sus 25 primeros días como primer ministro mientras Alemania avanza imparable. Las dudas entre negociar o enfrentarse a la guerra.

Me gustaría que algún director, francés si es posible, hiciera lo mismo sobre el intríngulis político de su país en ese período. Pero supongo que es tabú.

concuerdo en nota y todo lo demas.

Ya son varias las que he leido sobre Loving Vincent que dicen que si, que mucho y meritorio curro pero poco más.

MR.PUNCHY escribió:

CrackerSoul escribió:

jackinthebox escribió:

Spoiler:

WONDER WHEEL
USA, 2017.
Director: Woody Allen
Intérpretes: Kate Winslet, Jim Belushi, Juno Temple, Justin Timberlake

Cines Icaria Yelmo, Barcelona.
VOSE 4,70 €.

Cita anual con mi querido Woody, que esta vez ha rodado un drama que aunque no figure en el top de su filmografia se deja ver alegremente. Me recordó en algunas cosas a Delitos y faltas, y me pareció chulo el guiño del niño pequeño, que no es más que el propio Woody tal y como se describió en Annie Hall (el niño que creció debajo de la noria de un parque de atracciones de Conney Island y que se escapaba al cine siempre que podía).
Todos los actores estan correctos, pero destaca una inmensa Kate Winslet que se va a llevar una segura nominación a los Oscar.

Suscribo opinión y voto. Me ha gustado también Jim Belushi.

Recién llegado de verla y bien,al nivel de sus ultimas obras aunque quizás Café Society me gustó algo más.Me pregunto si escribió el papel de Ginny pensando en Kate Winslet o fue elegida posteriormente.Una cosa,¿no os da la sensación que se pasa un pelin con el tono del color?

Yo me quedo con lo que dice el de la literatura al principio de la peli, no está contado con sutilezas, va a marcar lineas (la historia ya es suficientemente compleja).

Jurek escribió:




Le bajo nota por alguna secuencia panfletaria, la del metro es difícil de creer, e insistir en la gran movilización civil de la operación Dinamo es falso. Como en Dunkerque, me revuelven ciertas licencias o empeño de reescribir la historia. Aprovechar el cine para desinformar, en lugar de al contrario. El que busque una película bélica que se olvide, es el bastidor político de sus 25 primeros días como primer ministro mientras Alemania avanza imparable. Las dudas entre negociar o enfrentarse a la guerra.

Me gustaría que algún director, francés si es posible, hiciera lo mismo sobre el intríngulis político de su país en ese período. Pero supongo que es tabú.

Pues es decepcionante, podrían haber contado por una vez la verdad de este borrachín y me hubiese gustado que abordasen también su etapa en la que se consumó como perfecto genocida inglés: Afganistán, Grecia, India, Irán, Iraq, Irlanda, Kenia, Palestina, Arabia Saudí, Sudáfrica, Guayana Británica, China, Sudán...

Un político y militar muy interesante y una oportunidad perdida de seguir el el rigor histórico con sus luces y sobras.

Y aunque Dunkerque me guste, coincido que el rigor se lo pasan por el forro. Estos anglosajones cuentan la historia como les da la gana.

TheRover escribió:

Jurek escribió:




Le bajo nota por alguna secuencia panfletaria, la del metro es difícil de creer, e insistir en la gran movilización civil de la operación Dinamo es falso. Como en Dunkerque, me revuelven ciertas licencias o empeño de reescribir la historia. Aprovechar el cine para desinformar, en lugar de al contrario. El que busque una película bélica que se olvide, es el bastidor político de sus 25 primeros días como primer ministro mientras Alemania avanza imparable. Las dudas entre negociar o enfrentarse a la guerra.

Me gustaría que algún director, francés si es posible, hiciera lo mismo sobre el intríngulis político de su país en ese período. Pero supongo que es tabú.

Pues es decepcionante, podrían haber contado por una vez la verdad de este borrachín y me hubiese gustado que abordasen también su etapa en la que se consumó como perfecto genocida inglés: Afganistán, Grecia, India, Irán, Iraq, Irlanda, Kenia, Palestina, Arabia Saudí, Sudáfrica, Guayana Británica, China, Sudán...

Un político y militar muy interesante y una oportunidad perdida de seguir el el rigor histórico con sus luces y sobras.

Y aunque Dunkerque me guste, coincido que el rigor se lo pasan por el forro. Estos anglosajones cuentan la historia como les da la gana.

Una pregunta. Independientemente del rigor histórico: ¿Es buena película? Quiero decir: ¿EN CUANTO A ENTRETENIMIENTO qué nota la ponéis de 1 al 10? Gracias.

Joseba escribió:

TheRover escribió:

Jurek escribió:




Le bajo nota por alguna secuencia panfletaria, la del metro es difícil de creer, e insistir en la gran movilización civil de la operación Dinamo es falso. Como en Dunkerque, me revuelven ciertas licencias o empeño de reescribir la historia. Aprovechar el cine para desinformar, en lugar de al contrario. El que busque una película bélica que se olvide, es el bastidor político de sus 25 primeros días como primer ministro mientras Alemania avanza imparable. Las dudas entre negociar o enfrentarse a la guerra.

Me gustaría que algún director, francés si es posible, hiciera lo mismo sobre el intríngulis político de su país en ese período. Pero supongo que es tabú.

Pues es decepcionante, podrían haber contado por una vez la verdad de este borrachín y me hubiese gustado que abordasen también su etapa en la que se consumó como perfecto genocida inglés: Afganistán, Grecia, India, Irán, Iraq, Irlanda, Kenia, Palestina, Arabia Saudí, Sudáfrica, Guayana Británica, China, Sudán...

Un político y militar muy interesante y una oportunidad perdida de seguir el el rigor histórico con sus luces y sobras.

Y aunque Dunkerque me guste, coincido que el rigor se lo pasan por el forro. Estos anglosajones cuentan la historia como les da la gana.

Una pregunta. Independientemente del rigor histórico: ¿Es buena película? Quiero decir: ¿EN CUANTO A ENTRETENIMIENTO qué nota la ponéis de 1 al 10? Gracias.

Depende, tienen que gustarte las intrigas políticas. Aceptado eso no resulta aburrida, se deja ver porque tiene esos detalles cotidianos empeñados en acentuar el carisma del personaje para que resulte simpático o hasta irreverente.

TheRover, es su primer mes como primer ministro. El Imperio no iba a reprocharle sus servicios en las "gloriosas conquistas coloniales", y como mucho, se lo hacen con el desastre de Galipolli (fueron cerca de 200.000 bajas y no 20.000 como dice el cerdito en la película). Eché en falta alguna reunión en profundidad con su cúpula militar, qué menos para valorar si detrás de su famoso discurso había un mínimo de respaldo militar para echar el órdago. Vamos que ayude a aclarar que ganaron la Batalla de Inglaterra de milagro (incompetencia alemana).

Guau!!
Viva las sorpresas!
Que ratico más majo en el cine.
Salud y R&R!!

La mejor película que he visto en el cine en los últimos años.He dicho.

Jurek escribió:Sólo un 5 !, vaya creo que lo voy a dejar pasar, la que cae seguro es ...

Un 2 solo???

"El instante más oscuro". Un 6 y gracias. Es entretenidilla sin más. Pero joder, hay muchas pelis que se hacen a piñón fijo y acaban pareciendo la misma.

THREE BILLBOARDS OUTSIDE EBBING, MISSOURI
USA, 2017.
Director: Martin McDonaugh
Intérpretes: Frances McDormand, Woody Harrelson, Sam Rockwell

Cines Icaria Yelmo, Barcelona.
VOSE 4,70 €.

Excelente drama con toques de comedia negra, con unas actuaciones espectaculares tanto de su protagonista como de todo el elenco. Aunque tuvieron muy buena acogida, no soy nada fan de las dos pelis anteriores de este director, pero con ésta ha dado en el clavo. Es la película que deberían haber hecho los hermanos Coen si no hubieran perdido el mojo. Y cuenta también con una gran elección de temas musicales distribuidos a lo largo de todo el metraje.
,

black mummy escribió:
Guau!!
Viva las sorpresas!
Que ratico más majo en el cine.
Salud y R&R!!

Vista ayer. Buenísima. Hay que ir sabiendo o habiendo visto la película a la que hacen referencia, eso sí.

,

120 PULSACIONES POR MINUTO.
Dirigida por Robert Campillo.
Con Nahuel Pérez, Arnaud fValois y Adèle Haenel entre otras y otros.
Francia, 2017.

Preestreno en el LesGaiCineMad 2017.

Considerada por muchos como la peli LGTB del año, cuenta la historia de un grupo de chicos y chicas que a principios de los años 90 forman la versión parisina del Act Up, el grupo activista creado en Nueva York para concienciar al público sobre la pandemia del sida. Nathan (Arnaud Valois), el chico nuevo y guapo que llega a la asociación, se siente automáticamente atraído por Sean (impresionante Nahuel Pérez Biscayart), un joven seropositivo, medio chileno medio francés, que es un auténtico agitador.
Tras una primera hora rayana en la genialidad, la película se ve lastrada por un excesivo metraje (¡140 minutos!) y desemboca en un exceso de drama.

Eristoff escribió:

black mummy escribió:
Guau!!
Viva las sorpresas!
Que ratico más majo en el cine.
Salud y R&R!!

Vista ayer. Buenísima. Hay que ir sabiendo o habiendo visto la película a la que hacen referencia, eso sí.

,

No sabía nada sobre lo que fui a ver
Salud y R&R!

MR.PUNCHY escribió:

La mejor película que he visto en el cine en los últimos años.He dicho.

Qué burrada de película, por Dios.
Maravillosa

MR.PUNCHY escribió:

La mejor película que he visto en el cine en los últimos años.He dicho.

Apenas he ido al cine los últimos ... nueve años (desde la última de Sidney Lumet), ya veo que sigue bastante flojo. Esta película me recuerda a Fargo, y no es solo por la protagonista, menos redonda y genial pero se le acerca, más cruda y violenta en lo verbal que en lo físico. Me dio la sensación de que el director tenía muy claro el planteamiento pero no tanto la resolución. Un , que dentro de unos meses se quedará en 7.

Mi favorita por el momento, Spielberg lo ha vuelto a hacer, grandes Tom Hanks y Meryl Streep. Y muy bien que cuenten la historia de Katherine Graham.
No ganará si recordamos que Spotlight lo hizo hace poco. Pero ganar sería un bofetón a Trump, algo muy tentador. Fantástica película con mucho para comentar.

Jurek escribió:

MR.PUNCHY escribió:

La mejor película que he visto en el cine en los últimos años.He dicho.

Apenas he ido al cine los últimos ... nueve años (desde la última de Sidney Lumet), ya veo que sigue bastante flojo. Esta película me recuerda a Fargo, y no es solo por la protagonista, menos redonda y genial pero se le acerca, más cruda y violenta en lo verbal que en lo físico. Me dio la sensación de que el director tenía muy claro el planteamiento pero no tanto la resolución. Un , que dentro de unos meses se quedará en 7.

yo lo de Fargo por ningun sitio, al cine de los Coen si

LAS HERIDAS DEL VIENTO.
Dirigida por Juan Carlos Rubio.
Protagonizada por Kiti Mánver, Dani Muriel... ¡y casi nadie más!
España, 2017.

Cines Renoir Princesa, Madrid.
5'60€.

Las heridas del viento es una película del director Juan Carlos Rubio, basada en su propia obra teatral, y con el mismo elenco actoral, estrenada en el off del teatro Lara en 2014. El éxito de la pieza ha trascendido ahora a la gran pantalla de una manera muy elegante, sobria y acertada. Sin ocultar su base teatral, casi podríamos decir que es "teatro filmado", pues la actriz y el actor incluso interactúan en el propio teatro Lara, en el escenario, camerinos y entre bambalinas.
Como no podía ser de otra manera, el largometraje, rodado en un evocador blanco y negro, tiene su mayor baza en el potentísimo texto del propio Juan Carlos Rubio y en, especialmente, el poderío interpretativo de Kiti Mánver, que es que la película es ella: un prodigio. A su lado, Dani Muriel no puede hacer otra cosa que darle la réplica y el pie para que esta magnífica actriz, que se mete en el papel de un hombre mayor enamorado en secreto del padre del protagonista, se luzca.
Y luego, claro, están las canciones de Mina.

Con películas como esta nuestro maltrecho cine español crecería de manera exponencial, pero dado el caso dado en los medios de comunicación y que en Madrid solo se pasa en una sala y solo en una sesión al día, pues seguiremos con películas chorras que no nos llevan a nada.

Este filme se estrenó hace meses en el último Festival de Cine Gai y Lésbico, LesGaiCineMad, de Madrid pero, por desgracia, el día que pasaron esta peli yo no puede asistir.

El año pasado fui doce veces al cine a ver pelis españolas, no fui más porque ya no tengo el aguante de antaño, solo deseo que en este 2018 pueda ver en el cine más películas de nuestro país y que no salga escaldado de la experiencia. Mientras tanto, y a pesar de los pesares, seguiré apoyando nuestro cine pagando mi entrada y divulgándolo donde pueda.

Koikila escribió:

Mi favorita por el momento, Spielberg lo ha vuelto a hacer, grandes Tom Hanks y Meryl Streep. Y muy bien que cuenten la historia de Katherine Graham.
No ganará si recordamos que Spotlight lo hizo hace poco. Pero ganar sería un bofetón a Trump, algo muy tentador. Fantástica película con mucho para comentar.

La vi ayer, me gustó mucho, inteligente guión y buenas interpretaciones y con una realización que recuerda a películas clásicas.

En Molly's game suena Say hello to heaven de Temple of the Dog, con eso ya me ganaron.

Y con el papelón que hace Chastain, obviamente.

A pesar del remozado contemporáneo tuve la sensación de estar viendo una película pasada. Muy floja en todos los aspectos, no me funciona ni como comedia ni como drama. Da la sensación de que nadie cree en ella y se limitan a cumplir con un estandar muy mínimo. Mala, muy mala.

Koikila escribió:

Mi favorita por el momento, Spielberg lo ha vuelto a hacer, grandes Tom Hanks y Meryl Streep. Y muy bien que cuenten la historia de Katherine Graham.
No ganará si recordamos que Spotlight lo hizo hace poco. Pero ganar sería un bofetón a Trump, algo muy tentador. Fantástica película con mucho para comentar.

Muy recomendable.
Un buen Spielberg, y eso es mucho.

Jurek escribió:La que cae seguro es ...

Buena peli.
No es para todos los públicos (la mitad de la gente que conozco se dormiría viéndola), pero narra de manera impecable esos momentos claves de la 2da guerra mundial.

Sabor a pre-cocinado, canciones regulares y la historia bien aunque puede que muy repetida, hombre humilde lucha por el éxito y olvida las raíces para volver a ellas tras un desastre. Me gustó una frase que le dice su mujer, no desees que te quiera todo el mundo, sólo unas pocas buenas personas.

Enric67 escribió:

Jurek escribió:La que cae seguro es ...

Buena peli.
No es para todos los públicos (la mitad de la gente que conozco se dormiría viéndola), pero narra de manera impecable esos momentos claves de la 2da guerra mundial.

Me gustó.

Gary Oldman absolutamente irreconocible.

Enric67 escribió:

Koikila escribió:

Mi favorita por el momento, Spielberg lo ha vuelto a hacer, grandes Tom Hanks y Meryl Streep. Y muy bien que cuenten la historia de Katherine Graham.
No ganará si recordamos que Spotlight lo hizo hace poco. Pero ganar sería un bofetón a Trump, algo muy tentador. Fantástica película con mucho para comentar.

Muy recomendable.
Un buen Spielberg, y eso es mucho.

Me piro a verla.

A ver qué tal.

La de spielberg la veo pronto.

Coco la vi ayer y es preciosa, pasará como una de las mejores de Pixar que ya es decir mucho.

-------

https://www.foroazkenarock.com/viewtopic.forum?t=60376